《人间词话》：境界才是词之灵魂

　　文/江山妖饶

　　诗词之美，美在淡雅灵秀，美在潇洒大气，美在意境天成。诗词的天空璀璨夺目，光芒万丈，历经千年而不衰，吸引着无数后来者陶醉其中。

　　读诗词，不仅能让我们了解诗人的性情，体会他们的悲欢离合。好的诗词，还能陶冶我们的情操，提高我们的涵养，增长我们的见识。

　　那么，什么样的诗词才是好的诗词呢？

　　词以境界为最上。

　　言气质，言神韵，不如言境界。有境界而二者随之矣。

　　境界才是词的精髓，好的词必定境界高远。

　　所谓境界，就是一个人对生活的感悟和精神的修为。对人生的觉悟越高，境界也就越高。

　　如苏轼的《水调歌头·明月几时有》中：

　　“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。”

　　短短十几字，却道出了人生哲理。

　　再如他的《念奴娇·赤壁怀古》，以景寓情，明明在伤感怀古，却能写得豪迈不羁。可见无论遇到什么艰难困苦，都打败不了一颗乐观豁达的心。

　　又如辛弃疾的《青玉案·元夕》中：

　　“众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”

　　真是美不可言。一个与众不同的孤傲女子赫然眼前，作者的惊喜之情溢于言表。

　　从词之境界中能够看出作者的旷达与豪迈、神韵与气质，故大师说：境界是本，气质神韵是末，有了境界，气质和神韵自然就来了。

　　境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物，真感情者，谓之有境界。

　　境界又并非只是写景物，人的喜怒哀乐都可呈境界。

　　但是此处的喜怒哀乐特别强调了“真”，而不是“为赋新词强说愁”的虚情假意。景物也是一样。

　　比如南唐后主李煜的《虞美人》中：

　　“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”

　　这忧愁如何能丈量？滔滔的江水也诉说不尽。他虽用了夸张的手法来描写，但是所要表达的情感却是真实的，那奔腾的江水就像他内心的忧愁一样翻滚长流，写出了他在亡国时的无奈与哀伤。

　　又如千古第一才女李清照的《一剪梅》中：

　　“花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”

　　这离愁别绪无法消除，充分体现了她思念丈夫时的孤独冷清，盼望丈夫早日归来。以花和水的孤零实景写出落寞寂寥的真情，自是有真境界。

　　所以，那些有境界的诗人，必是身临其境，写的都是真情实感。

　　客观之诗人，不可不多阅世。阅世愈深，则材料愈丰富，愈变化。

　　主观之诗人，不必多阅世。阅世愈浅，则性情愈真。

　　好的诗人，就是能将事实与情感刻画到极致。

　　要想写出客观丰富的事实，就必然要多见世面，见识广了，经历多了，自然就能积累丰富的素材，写出打动人心的故事，对生活也会更加了解和深刻。

　　比如曹雪芹先生，他的一生跌宕起伏、曲折离奇，阅尽了世态炎凉，所以能写出旷古烁今的《红楼梦》。

　　又如诗圣杜甫，两次科考落榜，仕途不顺，在乱世中漂泊流离，目睹了朝廷的腐败和民间的疾苦，所以他的诗才能将情感表达到极致。

　　而没机会见识的人，则应保持自己的真性情，不受外界的干扰和污染，在心中留有净土。

　　如词帝李煜，虽处深宫却出淤泥而不染，丝毫没有勾心斗角、争权夺利之心，《人间词话》：境界才是词之灵魂，他一心只钻研诗词书画，活得干净而纯粹，所以他的诗至情至性。

　　但我们大多数人似乎都是中间人，既没有深厚的阅历，又丢失了自己的真性情，所以我们活成了普通人。

　　古今之成大事业、大学问者，必历经三大境界：

　　“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”此第一境界。

　　“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境界。

　　“众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”此第三境界。

　　无论哪行哪业，做什么事情，想要出类拔萃，获得成功，就必然要经历这三重境界。

　　刚开始，会觉困难重重，犹如秋风萧瑟吹落叶，内心既孤独无助又冷落凄凉。但是，为了心中的梦想和信仰，又必须忍受内心的孤独，克服现实的困难，朝着目标前进。路漫漫其修远兮，下定决心独自前行，因为远方有我们想要的生活。

　　然后，为了这个目标，我们要付出比别人更多的努力和汗水，直到人都瘦了好几圈，脸也憔悴了，依然不后悔，还要继续坚持奋斗，不达目的誓不罢休。

　　最后，经过漫长的打磨和锤炼，你会看到成功在对你微笑，无需再苦苦寻觅，一回头已是水到渠成。顿时，所有的付出都有了意义。

　　简言之：①立目标，下决心，孤独前行。②艰辛的付出。③功到自然成。

　　这是从小白到高手的过程，也是每个成功者的必经之路。

　　没有人能跳过第一、二境界，而直接进入第三境界，最快的捷径是：慢慢来。这就是聪明人都在下的笨功夫。

　　原来，无论诗词还是人生，都离不开“境界”二字。有境界的词，就有了灵魂。历经三大境界的人，方为人上人。